OUTSIDE
..."Ciò che conosciamo non ha motivo di essere dipinto"...la volontà generatrice che spinge l'artista a realizzare l'opera, è sempre la necessità di esternare la propria visione della realtà ma divenendo, l'autore, precursore di "ciò che sarà". La fenomenologia insita nel viaggio tra mente e materia, caratteristica essenziale di ogni contenuto che si voglia esprimere, conferisce al linguaggio dell'opera, il suo aspetto solenne e monumentale. In un crepuscolo oltre uomo, figure prive di identità popolano gli anfratti e le rovine delle città, catapultati in un ipotetico futuro e ormai decimati da un disastro atomico...superstiti si trascinano nella desolazione degli ampi spazi, facendo risuonare i loro passi ironici e funesti. Strumenti di sopravvivenza, macchine alla stregua di ogni esigenza ormai cedevole, fanno da supporto a dei corpi prosciugati da ogni caratteristica umana, sospesi tra paure ed infausto coraggio. Mutanti e chimere vagabondano nella tenebra del passato, fuggendo le rovine del ricordo. La distanza tra uomo e donna capitola nell'essenza di entrambi con l'androgino, che racchiude in se l'esperimento del parto maschile e la metafora della creazione dell'opera, oltre che l'aspetto dionisiaco della forza generatrice. Lo studio della natura: aspetti morfologici, l'evoluzione ed adattamento fino alla possibile estinzione; l'evolversi delle ricerche scientifiche, sono tra le cause scatenanti l'opera. Distruzione dei valori acquisiti, metafora di rinnovamento, in modo da rigenerare "l'idea" senza corruzione ed esclusiva. Monito contro lo sfruttamento delle risorse della terra e codificatore d'esistenza...il gioco di mettere in gioco l'identità dell'uomo.

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That that we know does not have reason of being painted… the will generatrix that pushes the artist to realize the work, is always necessity of esternare the own vision of the truth but becoming, the author, premonitory of “that that will be ". The fenomenologia inborn in travel between mind and matter, essential characteristic of every contained that it is wanted to be expressed, it confers to the language of the work, its solemn and monumental aspect. In a twilight beyond man, figures lacking in popolano identity the gorges and the ruins of the cities, catapultati in a hypothetical future and by now it decimates to you from a disaster atomic… survivors drag themselves in desolation of the wide spaces, making to risuonare their ironici and funesti steps. Instruments of survival, blots some to the stregua of every requirement by now cedevole, they make from support to of the bodies prosciuga you from every human characteristic, suspended between fears and infausto courage. Mutant and chimeras wander in the darkness of the past, escaping the ruins of the memory. The distance between man and woman understood it in the essence of both with the androgynous one, that it in itself encloses the experiment of the male delivery and the metaphor of the creation of the work, beyond that the aspect dionisiaco of the force generatrix. The study of the nature: morphologic aspects, the evolution and adaptation until the possible extinction; evolversi of the scientific searches, they are between the triggering causes the work. Destruction of the acquired values, renewal metaphor, so as to to regenerate “the idea” without corruption and exclusive right. Monito against the exploitation of the resources of the earth and coder of existence… the game to put in game the identity of the man.